janggu \uc7a5\uad6c (\u6756\u9f13)<\/strong>
![\"Image\/photo\"](\"https:\/\/labonneheure.ch\/photo\/5a8a03f5-7fce-4979-9c25-2350fd78149d\")
Die janggu\/janggo<\/em> \uc7a5\uad6c (\u6756\u9f13) ist eine sanduhrf\u00f6rmige Trommel, die im #^<\/span>pungmul<\/em><\/a> und weiteren koreanischen traditionellen Musik-Genres verwendet wird. Sie besteht aus einem gedrechselten Klangk\u00f6rper und wird zweiseitig mit je einem Trommelfell verschiedener Dicke bespannt. Mit einem Bambusstock, ch\u2018ae<\/em> genannt, wird auf dem h\u00f6her gestimmten Fell yeol-pyeon<\/em> einen tak<\/em>-Klang und mit einem anderen Bambusstock mit Ballen auf beiden Fellen ein kung<\/em>-Klang erzeugt.
Spiel und Tanz<\/h3>Die janggu<\/em> als Teil des traditionellen Ensembles mit vier verschiedenen Perkussions-Instrumenten (zwei unterschiedliche Gongs und zwei unterschiedliche Trommeln) wird bei Volksfesten, zeremoniellen Anl\u00e4ssen und zur Begleitung der Feldarbeit gespielt, teilweise in Formationen von bis zu 60 TeilnehmerInnen. Sie wird original (und auch bei uns im #^<\/span>tr'ensemble<\/em><\/a>-Training) in der Fortbewegung, d.h. im Gehen und im Tanzen gespielt. Es gibt also keine Aufteilung der Rollen in TrommlerIn und T\u00e4nzerIn.
Die janggu\/janggo<\/em> \uc7a5\uad6c (\u6756\u9f13) ist eine sanduhrf\u00f6rmige Trommel, die im #^<\/span>pungmul<\/em><\/a> und weiteren koreanischen traditionellen Musik-Genres verwendet wird. Sie besteht aus einem gedrechselten Klangk\u00f6rper und wird zweiseitig mit je einem Trommelfell verschiedener Dicke bespannt. Mit einem Bambusstock, ch\u2018ae<\/em> genannt, wird auf dem h\u00f6her gestimmten Fell yeol-pyeon<\/em> einen tak<\/em>-Klang und mit einem anderen Bambusstock mit Ballen auf beiden Fellen ein kung<\/em>-Klang erzeugt.
Spiel und Tanz<\/h3>Die janggu<\/em> als Teil des traditionellen Ensembles mit vier verschiedenen Perkussions-Instrumenten (zwei unterschiedliche Gongs und zwei unterschiedliche Trommeln) wird bei Volksfesten, zeremoniellen Anl\u00e4ssen und zur Begleitung der Feldarbeit gespielt, teilweise in Formationen von bis zu 60 TeilnehmerInnen. Sie wird original (und auch bei uns im #^<\/span>tr'ensemble<\/em><\/a>-Training) in der Fortbewegung, d.h. im Gehen und im Tanzen gespielt. Es gibt also keine Aufteilung der Rollen in TrommlerIn und T\u00e4nzerIn.
![](\"https:\/\/i.ytimg.com\/vi\/mGWKcsb--yA\/hqdefault.jpg\")
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농악명인전 1. 김동언류 설장구<\/a>
by 로얄 나폴리탄 갤리스 on YouTube<\/span>
Ursprung<\/h3>Alle sanduhrf\u00f6rmigen Trommeln stammen aus dem zentralasiatischen Gebiet Khotan, wo sie schon im 2. Jahrhundert abgebildet wurden. Sie waren immer aus Holz und wurden mit St\u00f6cken geschlagen. Sie wurden bis ins 7. Jahrhundert in Baktrien und Tokharistan h\u00e4ufig dargestellt, scheinen nach dem 14. Jahrhundert aber aus diesen Regionen verschwunden zu sein. Sie hatten im iranischen Kulturraum die Bezeichnungen k\u00fbba<\/em>, k\u00fbma<\/em> und fenj\u00e2n<\/em>.1<\/sup> Sie existieren heute noch in Kerala (S\u00fcdindien) unter dem Namen idakka<\/em> und in Korea unter dem Namen janggu<\/em>. Nach Korea gelangten sie wahrscheinlich \u00fcber China, wo sie inzwischen yaogu<\/em>, hugu<\/em> oder xiyugu<\/em> genannt werden und ihre urspr\u00fcngliche Sanduhr- durch eine l\u00e4ngliche Fassform abgel\u00f6st wurde.
1<\/sup> #^<\/span>https:\/\/www.cais-soas.com\/CAIS\/Music\/drums.htm<\/a><\/span>
![\"Image\/photo\"](\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/eb\/Daoist_Musical_Ensemble.jpg\/512px-Daoist_Musical_Ensemble.jpg\")
<\/a>
Daoist ensemble from a mural in the Yongle gong temple, Shanxi province, 1358 CE <\/a>
Public domain, via Wikimedia Commons<\/span>
Einfluss auf Kod\u014d und kumi-daiko<\/em><\/h3>In den 1980er Jahren trafen sich die kumi-daiko<\/em>2<\/sup>-Gruppe Kod\u014d und die koreanische Gruppe Samul Nori3<\/sup>. Bei einem ihrer Treffen probierte das Kod\u014d-Mitglied Sait\u014d Eiichi die janggu<\/em> aus und war beeindruckt von der Art und Weise, wie die koreanischen Trommler beide Seiten der Trommel spielen.4<\/sup> Die Kod\u014d-Mitglieder sahen das Potenzial, diesen Stil f\u00fcr die #^<\/span>oked\u014d-daiko<\/em><\/a> zu adaptieren, und begannen zu experimentieren. Sie passten sogar deren Bauweise an. Diese Variante der oked\u014d-daiko<\/em> wurde als katsugi oked\u014d-daiko<\/em> \u304b\u3064\u304e\u6876\u592a\u9f13 bekannt.
2<\/sup> zu kumi-daiko<\/em> siehe #^<\/span>wadaiko<\/em><\/a>
3<\/sup> zur Gruppe Samul Nori siehe #^<\/span>pungmul<\/em><\/a>
4<\/sup> Kodo Cultural Foundation. 2011. Inochi Moyashite, Tatakeyo. -Kodo 30-Nen no Kiseki \u2013 \u3044\u306e\u3061\u3082\u3084\u3057\u3066\u3001\u305f\u305f\u3051\u3088\u3002\uff0d\u9f13\u7ae530\u5e74\u306e\u8ecc\u8de1\u30fc. Tokyo: Shuppan Bunka Sha Corporation.<\/span><\/div><\/div>
<\/div>","width":640,"height":426}
1<\/sup> #^<\/span>https:\/\/www.cais-soas.com\/CAIS\/Music\/drums.htm<\/a><\/span>
<\/a>Daoist ensemble from a mural in the Yongle gong temple, Shanxi province, 1358 CE <\/a>
Public domain, via Wikimedia Commons<\/span>